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兴安游戏?自得其乐
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天津游戏一条街在哪
天津的游戏一条街“兴安路”现已正式贴出市政府公告,为改造海河景观,兴安路南一侧全部商店限本月16日前迁走,受此次拆迁事件波及的游戏专卖店有,“如意”“联升”“天成”“新天地”“天龙”“蓝天”“海虹”“索尼”“升龙”“虹达”“海达”“大任喧哗流”等十几家,虽然不少店家在路北还有店铺或早有准备,但要想全部迁到路北一侧,却也非易事。毕竟这是天津TV游戏的中心,黄金地带。
三马路上有
那里的几个大店信誉不错
天津有信誉的地方机器都不便宜
高兴安老师公开课教案“奇妙的对联”28
奇妙的对联教案(高兴安老师公开课教案)教学目的和重难点:
1了解对联的特点。
2掌握写对联的方法。
3学会欣赏对联。
4学写一些简单的对联。
教学过程
导入:对联,雅称楹联,俗称对子。它言简意深,对仗工整,平仄协调,是我国人民群众喜闻乐见的一种生动艺术形式,是中华民族特有的文化遗产,反映了不同历史时期的社会生活。所谓楹联,就是挂在或贴在堂屋前的廊柱或门框上的上下相对的联语,因此,楹联也叫对联。这种对联是由两串字数相等、互相对仗,而且具有一定内涵的独立文体。就是说,对联的上下联字数不限,但必须相等,内容要有意义,平仄要合律,对仗要工整。
对联的一般特点
1)它可长可短,但不管长短,上下联的字数必须相等。
2)上下联相同的位置词性应该相同。
拳打南山猛虎;脚踢北海蛟龙。
“拳”对“脚”,拳——名词;脚——名词。
“打”对“踢”,打——动词;踢——动词
3)上下联相同位置的语法结构也应该相同。墙上芦苇,头重脚轻根底浅;山间竹笋,嘴尖皮厚腹中空。欢庆此日成佳偶;且喜今朝结良缘。
欢庆/此日/成佳偶;且喜/今朝/结良缘。
成佳偶——动宾结构结良缘——动宾结构
4)上下联平仄相谐,仄起平落。
关于平仄:一、三、五不论,二、四、六分明
古代对联讲究仄起平收。(上仄下平)
古代习惯从右边读起,所以面对大门,左边的为下联,右边的为上联。以每一联的最后一个字为准,上联末字为“仄声”,即“三、四声”,下联末字为“一、二声”。
上联:春晖盈大地平平平仄仄
下联:正气满乾坤仄仄仄平平
上联:云带钟声穿树去下联:月移塔影过江来
平仄平平平仄仄仄平仄仄仄平平
5)上下联尽量避免出现重复的字。
春风春雨春色,新年新岁新景。
“春风”对“新年”,“春雨”对“新岁”,“春色”对“新景”上下联相同位置用字不重复。
但有些虚词的同位重复是允许的,例如:
漏网之鱼,世间时有;脱天之鸟,宇内尚无。
6)种类内容要相关
大漠孤烟直都是边关的景物描写。
长河落日圆
大漠孤烟直,意境不同
小狗尾巴弯
2、对联的种类
按时间和场合分:
①春联②行业联③喜联④寿联⑤挽联
给下列对联归类,把相应的序号填写在括号里。
1、东风吹出千山绿,春雨洒来万象新。
2、死者长已矣,死而能伸民志伸国权,死犹不死!
生而为何乎?生而却为奴隶为牛马,生亦徒生!
3、远求海外珍藏本,快读人间未见书。
4、海枯石烂同心永结,地阔天高比翼齐飞。 A、春联 B、婚联 C、行业联 D、挽联
按形式分类:
①正对:上下两联所表达的内容相似或相关。
例:春蚕到死丝方尽蜡炬成灰泪始干
②反对:即上下两联意思相反。
例:横眉冷对千夫指俯首甘为孺子牛
③串对:又名流水对,上下联连起来,表达一个完整的思想意境。例:人生自古谁无死留取丹心照汗青
一、根据对联内容,猜出所写的地名。
1、翁去八百年,醉乡犹在;
山行六七里,亭影不孤。
2、栏杆外滚滚波涛,任千古英雄,挽不住大江东去;窗户间堂堂日月,尽四时凭眺,几曾见黄鹤西来。
3、说甚神仙,看千年石洞开时,城郭人民还是耕田凿井;阅成古今,听半夜金鸡叫醒,兴亡秦汉都归流水桃花。
二、根据对联内容,猜出所写的人物。
世上疮痍诗中圣哲,民间疾苦笔底波澜。
四面湖山归眼底,万家忧乐到心头。
犹留正气参天地;永剩丹心照古今。
刚正不阿留得正气冲霄汉幽愁发愤著成信史照尘寰
大明湖畔,趵突泉边,故居在垂杨深处;漱玉集中,金石录里,文采有后主遗风。
千古诗才,蓬莱文章建安骨;一身傲骨,青莲居士谪仙人。
三、高考题真题回放
1、(全国卷三)为春联拟下联:A,爆竹声声脆——
B,满园春色好——
参考答案:A,祖国日日新 B,神州面貌新
2、爆竹声声旧风俗旧习惯随旧岁离去——(全国卷三)参考答案:春风习习新思想新气象伴新春到来
3、为春联拟下联(全国卷一):A,扫千年旧习——
B,祖国山河好——
参考答案:A,树一代新风 B,大地气象新
4.为上联“心平浪静,秋月芙蓉湘水碧”选择下联,最合适的一项是()
A.志远天高,春风杨柳麓山青 B.情深海阔,夏日荷花潇江红
C.气壮山威,鲲鹏展翼楚云飞 D.身正才卓,冬雪松竹衡岳高 5下面是长沙岳麓书院的一幅对联,为上联“地接横湘,大泽深山龙虎气”选择下联,最合适的一项是()
A学宗邹鲁,礼门义路圣贤心 B学宗邹鲁,礼义廉耻圣贤心 C天通荆楚,华章盛世帝王业 D天通荆楚,繁华太平帝王风 6(2007年高考浙江卷)下列对联,最适合祝贺老师70岁寿辰的一联是()
A碧桃献岁宜家受福花甲逢春获寿延年 B为学有宗古稀成庆诲人无倦恩重及门
C乐道安贫音容宛在因材施教手泽犹存 D执掌教坛七十载栽培桃李三千株
7、按对联要求调整下联的顺序和结构。
上联:大江东去,浪淘尽千古英雄,
问楼外青山,山外白云,何处是唐宫汉阙;
下联:红雨树边,小苑西回,
一庭佳丽莺唤起,看池边绿树,此间有尧天舜日。 8请适当调整下联词语顺序,使上下联对仗工整
上联:胜地据淮南,看云影当空,与水平分秋一色;
下联:桥过下扁舟,何处问箫声,有人吹到三更月。
扁舟过桥下,问箫声何处,有人吹到月三更。
9删改下面一副对联的上联,使之对仗工整
上联:苟有恒,何必要三更才入眠五更就起床
苟有恒,何必三更眠五更起
下联:最无益,莫过一日曝十日寒
四、对联的写作方法:
(1)联想法
A、相似联想由花朵想到美人
B、相反联想“旧习”“新风”“大”“小”
C、相关联想一代园丁乐九州桃李
(2)化用法:也就是灵活变化运用诗文名言或者成语典故来制作对联的方法。如:有志者事竟成,破斧成舟,百二秦关终属楚
苦心人天不负,卧薪尝胆,三千越甲可吞吴
欣赏我写的对联
1惠日花径缘郎扫世第洪福伴君来
(李慧花杨世洪妇夫婚联)
兴安***自得其乐***舍我其谁***
荆歌的书法在国内文学圈有一号。他的章草小字,秀外慧中,步步为营,既有禅意,又富才情,让你不得不喜欢。看他现场写字,也是一种享受。有人写字过于扭捏,有人落笔透出萎缩,还有的人握笔如挥锄,一通乱刨,只落得满纸疮痍。荆歌写字,腰杆挺的笔直,高高站立,手臂长长地伸出,手指握笔,笔杆垂直,长发垂肩,眼神淡然,颇有大师范儿。
不知他抄写过多少次《心经》,而我尤喜欢他在“壬辰年暮春”的那一幅。我将这幅字与晋代书法家索靖的《月仪帖》做过对照,感觉两人的笔法有神似之处,比如笔墨的粗细、浓枯变化,字势的倾斜等等。相比荆歌的字似更随性,有整体的韵味,字距行间,虽疏密但有秩,虽参差却有序,而他的起笔往往锋从势出,落笔又常常提笔露芒,给人以银钩虿尾之趣,让人回味。
我近期研习汉简,初涉章草,感觉章草之于隶书和楷书非常不易掌控。它有严格的规范、程式和固定的笔画,却不乏个人发挥和变化的空间,所谓“沉着痛快”(见刘熙载《艺概》),有理有趣,有法亦有味。荆歌当然经过了相当时间的训练,更重要的是他对笔墨和书写空间的认识和把握,并将之与个人的性情和雅趣相契合。这种书写状态,评论家张瑞田称之为“东方式的闲情”,(见《荆歌·写字》序言),作家叶兆言誉之为“儒雅”。荆歌在自己的书法作品集《荆歌·写字》中则将这一状态表述的淋漓尽致。他说:“任何形式的书写,可以被称之为书法者,都当以洋溢个性化的趣味为上。这也是书法在毛笔被其他书写工具彻底取代的时代尚能顽强存在的唯一理由。……就我个人而言,写毛笔字就是一种审美活动,一种情绪的表达与释放,一种沉静,一种梳理,一种休闲娱乐。当然,也会是逃避和自我放逐。”所以,看他的字,几乎是不受任何字体的约束与规范,所谓“师心自用”,恰如郑板桥,“一字一笔,兼众妙之长”,整体看又“如乱玉铺阶”。我的感觉,荆歌的字近行楷,又有汉隶的底子,而笔势又是章草的味道。他尤其重视整体的审美效果,字与字之间“笔画照应,顾盼生情”,“各尽其妙”,(见陈滞冬的《石壶论画语要》)由此,形成了荆歌书法的独特的腔调与气象。
荆歌这几年开始画画,且出手不俗,书与画相映成趣,真是和了张彦远的“书画同体”的说法。昔有徐渭“以草书入画”,被赞“书中有画,画中有书”(张岱语),而今荆歌以书法之雅之拙之趣之妙,去追寻古人“写画”的状态,获得了书法抽象之外,更自由更自我的笔墨意境。湖石,茶壶,杯碗,桌椅,花木等等,这些在西洋画里被视为静物的东西,在中国文人水墨画里却寄托了创作者的个人化的情感和感悟。比如荆歌的《家花》,构图简单,一张老式的椅子,一枝叫不出名字的花。玫瑰?月季?或是牡丹?据说八大山人爱画鱼,别人问他什么鱼,他的回答是:我也不知道,只觉得这么画美,就行了。这便是中国写意绘画的独特之处,也是与西洋静物画的区别所在,李苦禅称其为“综合造型”,用齐白石的话说,则是“在似与不似之间,太似为媚俗,不似为欺世”。题字是这幅画的重要组成部分,有画龙点睛之妙:“绿窗闲,人梦觉,鸟声幽。”这是元人(作者说宋人有误)薛昂夫散曲的句子,“绿窗”“人”“鸟”与“闲”“梦觉”“声幽”,点出了画外的空间和意境,使画与书、物象与抽象彼此呼应,境界全出。这不就是中国文人所追求的主观世界吗?
《只是吃茶》也有意思,两只茶器,一为盏,一为碗,且一高一矮,偏于画面的左下角,上方则是明人钱椿年《茶谱》中的文字:“茶之产于天下多矣……”,占据了画面三分之一的空间,字的秀与画的拙形成对比,书法的空间感与水墨的空间感达成天然的平衡。这幅画让我想起“吃茶去”的公案,而“只是吃茶”该是荆歌对这一公案的另一种解读或解构。
自画像在中国古代的画家中不常见,但这并不是说中国的文人不够自恋,他们会借助山水、花鸟——比如将“梅兰竹菊”自喻君子,放大自己的孤傲和高洁。荆歌的自画像却一反传统,摒弃修辞,展露率真的自我。《带面具的自画像》就是一幅非常“当代”的作品,中式的服装,扭曲飘飞的夏加尔范儿的身形,背景是梵高式的,色彩鲜活,富于***的旋转和跃动的笔触,尤其那枝在他的画中多次出现的无名花,给人一种自得其乐、舍我其谁的欢喜,一种连面具也无法掩饰的自信和童心。这当然是荆歌自身生活状态的写照,也是我认为的,一种玩味传统,游戏当下的中国文人的少数样本。
我欣赏荆歌现在的生活状态,写字、画画,还有收藏,这三项几乎满足了“玩物丧志”的条件和标准。何为“志”?年轻的时候,我们被这个“志”诱惑和裹挟的疲于奔命,负重累累,不惜以生死相许,但天命之后,人是否该给自己一个活法?自己面对自己,率性、顺天、回归初心,借用朱新建同志的话就是——“决定快活”。我也是这么想的。